Algunas personas han nacido con el regalo de conocer los principios de diseño creativo.
Otros, tal vez incluido, tienen que luchar para desarrollar incluso las habilidades creativas más pequeñas que tienen.
Una cosa es segura, puedes aprender a ser más creativo.
Y puede descubrir las ideas de diseño creativo que otros artistas usan para inspirarse, incluso si no nació con un solo hueso creativo en su cuerpo.
Es mejor que tome una decisión si desea comenzar a aprender el proceso de diseño creativo, ya que hay varios principios de diseño.
Estos principios dan una base excesiva sobre cómo sus elementos de diseño interactuarán entre sí, en su obra de arte y sus diseños.
Cada uno influye en los demás en un afinante tira de guerra dentro de su mente y en su lienzo creativo.
Su desafío es aprender a crear armonía a partir de todos estos principios en su obra de arte y darle a sus diseños esa combinación única que solo puede provenir de usted.
¿Te preguntarás cuáles son los principios de diseño creativo?
Los principios de diseño creativo son como los siguientes:
1.
Balance
El equilibrio es la disposición de diferentes elementos de diseño, en cualquier obra de arte dada, para que haya una distribución igual de peso visual a toda la pieza.
El arte que no tiene equilibrio puede dejar al espectador incómodo, casi como si hubiera algo mal con la pieza.
2.
Ritmo
El ritmo tiene que ver con repetir elementos y patrones en sus diseños.
También implica variaciones en esos patrones para proporcionar frescura y evitar que su arte se vuelva aburrido.
La repetición puede ayudar a unificar una pieza o reunir diferentes partes de su obra de arte.
También puede proporcionar las texturas básicas para su trabajo de diseño.
3.
Dominio
El dominio se refiere a enfatizar ciertas partes de su diseño para que se noten primero.
Cada obra de arte necesita un punto focal que determine dónde va primero su vista, cuando la miras.
Si no tiene un punto focal, su espectador pierde rápidamente interés.
Tener demasiados puntos de interés también dejará al espectador sin lugar para concentrarse.
Hay muchas formas de enfatizar partes de su diseño, pero el punto más importante es seleccionar su enfoque basado en su mensaje principal y, en segundo lugar, en consideración de quién será su audiencia.
4.
Unidad
Unity es el aspecto final en el diseño, lo que da la sensación de que todos los elementos pertenecen juntos.
Unificar una pieza puede implicar el uso de varios elementos, que incluyen colores coincidentes, formas, texturas, agrupaciones, pesas, tipografías o tamaños.
Unity, en su arte, es la sensación general que reúne su pieza y le da su totalidad o variedad, lo que esté tratando de transmitir al espectador.
Debe centrarse en estos cuatro principios de diseño como el básico de crear su obra de arte.
Al carecer de uno de estos, su trabajo no será perfecto.
No importa a dónde lo lleve su creatividad, si intenta incorporar el equilibrio, el ritmo, el dominio y la unidad en su obra de arte, se basará en los conceptos básicos sólidos del diseño creativo.
